『十三番目の人格 ISOLA』と『黒い家』を読んだ時には感じませんでしたが、貴志さんって絶妙なリズムの会話を書けるんですね。
　P266の「だから、それは、誰……？」には、読み手であるわたしもクスッと笑ってしまいました。この一言自体は普通のセリフなのですが、このセリフを置く場所がとてもいいと思います。
　『黒い家』のような心臓に悪い物語を書いた割に、貴志さんは案外面白い人なのかもしれません。

　この『狐火の家』に収録されている『黒い牙』に使われている「ペット」の名前の選び方も秀逸。
　ジョディ、メグ、ニコール、キャメロンと来て、最後にシャーリーズですって！　思いっきり女優の名前じゃないですか！
　最初は「ふぅん。女性の名前かな？」と思わせつつも「ん？　キャメロン？」とキャメロンあたりで思わせ、最後にシャーリーズで締める。素晴らしいです。モニカも入れて欲しい。
　人気女優の名前を使うことで、登場人物が「ペット」の魅力にのめり込んでいることが読み手に伝わります。女優に恋い焦がれるファンのように。
　…でも、貴志さん。「ペット」の雄の名前は「金太郎」なんですね…。…なぜ雄だけそうなるのですか！　雌とのこの待遇の違いは何ですか！　他の雄は「桃太郎」とか「浦島太郎」なのですか！　…それはそれで面白いから番外編として書いて欲しいな。

　＊注＊　思いっきりネタバレしています。

　石田さんは善人です。
　腕に焼印を押され、全裸にされ、これから強制労働なのか売春なのか内臓移植なのか想像もつかない扱いを受けようという時に、赤の他人であるカイジの身を案じることが出来る人。
　凄くいい人です。
　騙さなければ限定ジャンケンには勝てないのに、石田さんは人を疑いません。それどころか、自分を騙した人を罵倒すらしないで、諦めて現実を受け入れようとします。騙された自分が悪い、と思っているのでしょう。
　いい人すぎてハラハラするほどです。

　限定ジャンケンでカイジにせっかく命を救われた石田さんが、人間競馬に参加したのには読み手であるわたしも驚きました。しかも、石田さんはカイジも参加しているということに気づいた時、隠さずに笑顔も見せました。
　愚かというべきか無邪気と言うべきかわかりませんが、多分愚かと言うべきなのだと思います。根っからの正直者である石田さんが勝てるはずがないのです。善人なのですから。でも石田さんは特に勝算もないのに参加。多分石田さんの頭の中には、妻や息子のためにもきっと勝って借金をチャラにしよう！　という考えしかなかったのでしょう。
　わたしは石田さんが好きです。漫画の登場人物に過ぎないのに、石田さんにはすごく好感を持ち、心配します。だから石田さんには、自分の身可愛さに借金から逃げようとか、カイジに依存して助かろうとか、そんなずるい考えを持って欲しかったです。そういう考えを持つことで生き延びて欲しかったです。「どうして俺がこんな目に！」などと見苦しく嘆いたっていい。とにかく生きていて欲しかった。
　でも、石田さんは死への恐怖でパニックを起こしながらも逃げなかったし、残される妻のためにと必死の思いでカイジにチケットを託すし、カイジに動揺を与えないようにと悲鳴を押し殺して、僅かな音も立てずに地上７４メートルの高さから落ちていきました。
　…いい人すぎます。わたしは石田さんが死ぬシーンを読んで泣きました。石田さんが天国に行けなきゃこの世もあの世も間違っています。仮に地獄へ落ちたとしても、石田さんは仏様が垂らしてくれた蜘蛛の糸をニコニコしながら他の人へあげるのかもしれません。

　とはいえ石田さんがそこまでしたからといって報われるとは限らない、というのがこの漫画らしいところ。
　結末まで読んで、つくづく稀有な漫画だなと思いました。

　幾つかジョン・ガリアーノのことが書いてあります。
　ディオール生誕百年のコレクションで用いた刺繍のことは勿論、「Diorのジョン・ガリアーノだって二〇〇八年に来日し、インスピレーションを得る為、～新宿のマルイのBABY,THE STARS SHINE BRIGHTを偵察した際には写真を撮ろうとしてBABYの店員さんに怒られたんだからな！」（P145から抜粋）という事件のこととか…。
　…フリフリの超ラブリーなお洋服に身を包んだお姉さんに怒られる、５０歳手前の金髪のおっちゃんジョン・ガリアーノ…。想像したらちょっと笑えます。ジョン・ガリアーノは「俺はヒットラーが好きだ」等の発言を連発したせいで、今ではDiorを解雇されてしまったのですが、そんな強烈な人があのBABYの甘カワ～なお店の中に入ったとは…。意外。人間って不思議。

　他にも思わず「へえぇ～！」と言っちゃう話が載っています。決して下品な言葉は使わず（あれ？　使ってたような気も）、野ばらちゃん特有の言葉の紡ぎ方が素敵なので、スイスイ読めます。わたしにはジョン・ガリアーノの話が一番面白かったけど、原宿という街についての話も興味深くて、行ってみたくなりました。実際どれだけ刺激的なのか？　気になります。

　kagrra,が解散します。

　何も知らずレコード店に行き、わたしはアルバム『百鬼絢爛』を手に取りました。
　「またアルバムが出たんだ！　いつもながら何て綺麗なジャケットだろう」と嬉しくて。
　レジに持って行く途中、「最後のフルアルバム」と書いてあるたのに気付いて足を止めました。
　「もうメジャーにいるのに『最後の』？　まさか解散するんじゃ…」と不安になって…。
　調べてみると、ヴォーカル一志さんのブログにこう綴られていました。
　「この最期のアルバム「百鬼絢爛」ですが、Kagrra,の最期に相応しい、素晴しいものになったと思う」。

　解散…。
　休止ではなく。
　せめて休止であればいいのに。
　でも、そこに一志さんが綴ったのは「最期」。

　「雫」。「鬼灯」。「運命の糸」。「悲文」。「四季」。「うたかた」。「徒然謌」。「沙羅双樹の子守唄」。「戀」。「幻憶」。「蓮」。「皐月」。
　kagrra,がこの世に生み出してくれた曲はどれも美しいものばかりで、好きな曲を挙げろと言われればとめどなく溢れます。　
　『百鬼絢爛』のジャケットに描かれた女性が、kagrra,という名の鬼の死を悼んでいるような、鬼の帰還を待ちわびているような、そんな風に見えます。

　『百鬼絢爛』の最後に収録された「四季」を聴いているうちに涙が出ました。
　Kagrra,は桜の季節を待たず去っていくのですね。

　いまどきの英語を学ぼうと今さらながら見始めましたが、ハマりました。一気にＤＶＤ４巻まで見ました♪
　冷めていながらも狡猾で、女たらしだけど友達思いのいい奴。そんなチャックが好きです。
　ブレアには「自己中のバカ」「ブタ男」などと散々な言われようですが。
　ブレアに恋心を抱いて、アタックしてはあしらわれて傷つきつつも俺様を貫いてるチャックが可愛らしいです。
　明日仕事が終わったらTSUTAYAに走って５巻目以降を見ます♪　XOXO♪
　

　パーティーやデートを予定していないたった一日の休日にも、最高のおしゃれをする。自分を取り戻すために。
　このことが書かれているＰ３８～４１が、際立って魅力的に思えました。
　他のページには、茂木さんのプロフィールや、つばさレディの仕事中の失敗談、後輩への指導時に心がけていることなどが書いてあり、もともと優秀とは言えなかった人が成功していく過程がわかって興味深いのですが。
　写真ページを除けばたった３ページしか割かれていないこのＰ３８～４１の方が、わたしには印象に残るのです。
　この３ページによると、茂木さんは小悪魔agehaの格好が好きなのだそうです。普段の仕事中の姿とはまるで違いますよね。派手な服と髪型、メイク。茂木さんは、友達と遊びに行くだけの休日にも、わざわざ美容室で髪をセットしてもらうそうです。ガラリと印象が変わるので、多分常連さんと街ですれ違っても茂木さんとは気づかれませんよね。
　それってとても大事。
　服も髪もメイクも装いを凝らすことで、逆に心は素に戻れる。休日にお客さんに声をかけられると、どうしても心は仕事モードに戻ってしまうけれど、多分茂木さんにはそれがない。
　『講演会などに呼んでいただいても、私服で会場に入るとまさか講演者だとは思われず、誰からも気づかれることなく「茂木さんが来ない！」と大騒ぎになることもよくあります』（P40から抜粋）と茂木さん自身が書いているくらいですもの。…講演会って仕事なんだから、さすがに違う服装で行きなさいよ、とこっちは思ってしまいますが、悪気がないのが茂木さんのいいところ。
　余談ですがわたしも小悪魔agehaが好き。だから茂木さんにはもっともっと盛って欲しい！　髪にはもっと高さが欲しいし、つけ睫毛（もちろん二重以上に重ねて）も付けてほしい！　カラコンも入れて、つけ爪でいいから爪もキラキラに。似合うと思う。…ってしてやり過ぎでしょうか？　余談失礼いたしました。

　「アタシにバッサバッサ斬り倒させてくれるタマはどっかにいないのっ！？」というマツコさんの嘆きが聴こえてくる一冊。
　「どこかに好敵手となりうる猛者はおらんのか～血を吸いたい～」と彷徨う妖刀の如く、マツコさんはネタにすべき相手を欲しています。
　若い層の芸能人がちっちゃくまとまってしまって、四十代以降くらいの層の芸能人（高岡早紀さん、寺島しのぶさん、叶姉妹等々）しかマツコさんがイジるべき相手がいないのです。
　面白くなりそうだなと有望視させた若手もアレレな方向に落ち着きつつあるので、このまま四十代以降の層が引退していけば、マツコさんは商売上がったり。
　この本で、マツコさんは若手も何人かピックアップして語っているのですが、どうも舌の調子が今いち（ちなみにこの本、語り起こしです）。ああ、きっとマツコさんは今、「語るべきこともないのに、このオンナの何を語れっていうのよ」と思いながら語っているんだろうな、と思わせる内容の薄さ。
　マツコさんがP203で『もうこうなったら、アタシ自ら、引っ掛かる存在になってやるわ』とおっしゃっているけれど、もう既になっちゃってる以上、食糧危機ならぬネタ危機が更に進むのは間違いないです。もう、一言も喋れなくなっちゃっりして！？
　というわけで、わたしはこの本を芸能人の方々にこそ読んで欲しいです。そして、何かやらかして欲しい。そしてマツコさんに思う存分吠えて欲しい。


　ところで、この本でマツコさんは２０人以上の女性芸能人について言及しているのですが、中でも高岡早紀さんについての記述はズバ抜けて勢いがあります。
　わたしは高岡さんのあのただならぬ色気が大好きで堪らないので、頷きながら読みました。
　多分本人が読んでもニヤリと笑うだろうなっていうのが匂ってくる文なので、他の方にも是非勧めたいです。ただし成人してる方だけに。なぜって…、なぜって高岡さんですから。


　ところで、が続くけれど…、ところでわたしはこの本の装丁も好きです。
　そもそも、書店で見かけた時に、思わず手に取って感触を確かめたくなるような感じだったので、それをきっかけにこの本を買いましたもん。
　ページを開いた時の、この紫の色合いもマツコさんにぴったりで。「紫」としか表現できない自分が悔しいのですけど。もっと違う名のある色だと思います、これは。それを知りたいので、今後はちゃんと色について勉強しようかなと思います。
　わたしにとってこの本は、そういうきっかけにもなった本です。
　「紫の横のページがなぜキラキラしているのか？」についても不思議だったので、是非言及したかったのですが、「紫の横のページ」は正式には何と呼べばいいのでしょう？　帯じゃないし。扉？　これも調べねばっ。

　現実が残酷であればあるほど空想の世界は美しくなっていきます。
　空想の世界を持たなければ生きていけないから。正気を保てないから。
　他人から見れば既に正気ではないのでしょうけれど。
　自殺せずに生き続けるためには狂うしかない、そんな現実もあるのです。


　この映画『パンズ・ラビリンス』の舞台は拷問・殺人が日常化した独裁政権下。
　きちんとした取り調べもないまま罪を着せられ処刑されることも当たり前。
　鼻をめった打ちにして完全に叩き潰した上で銃殺するなど、その非道さは留まるところを知りません。
　そんな世界で生きざるを得ない女の子が、「自分は本当は別の世界の王女で、試練を果たせば王女に戻れる」と空想する…それがこの映画のストーリーです。


　けれど女の子が生きる現実の残酷さ故にでしょうか、女の子が想像する「王女の帰還を待ち望んでいる別の世界の生き物」たちは、決して清らかではなく、どこか恐ろしい姿をしています。
　それでも女の子はその世界を信じ抜こうとしました。
　女の子は結局撃たれて死ぬのですが…、その瞬間も微笑んでいました。
　死の恐怖さえも、王国に戻るための試練と信じて。


　…見ていて非常にやり切れない思いになりました。
　きっとこの女の子のような子どもは、実際に何人もいるだろうから。
　戦争だけではなく、虐待などあらゆる悲しいことのせいで…。


　けれどもしも、女の子が思い描いていた王国が、人が生まれる前にいる世界のことだとしたら。そして人が死ねばその世界に帰っていくのだとしたら。
　この結末は単なるアン・ハッピーエンドではない。
　そう希望を持てる気がします。

　
　

むかしむかし、地底の世界に病気も苦しみもない王国がありました。その国には美しい王女様がおりました。王女様はそよ風と日の光、そして青い空をいつも夢見ていました。ある日、王女様はお城をこっそり抜け出して人間の世界へ行きました。ところが明るい太陽の光を浴びたとたん、彼女は自分が誰なのか、どこから来たのかも忘れてしまったのです。地底の王国の王女様はその時から寒さや痛みや苦しみを感じるようになり…、とうとう彼女は死んでしまいました。姫を亡くした王様は悲しみましたが、いつか王女の魂が戻ってくる事を知っていました。そしてその日が来る事をいつまでも、いつまでも待っているのでした。

　ミッチーは、「同じ人間だけど違う４人の人間」を演じていると思います。
　オリジナルと、クローン１人目と、クローン２人目、そしてクローン２人目にオリジナルの魂が宿った「４人目」。

　オリジナルはもともと双子で、その片割れを幼い頃に亡くしていたから、クローン１人目はオリジナルの霊魂を見て、それを自分ではなく片割れだと思い込みます。
　クローン１人目はオリジナルの霊魂を背負って生家を目指し、途中で倒れてしまうけれど今度はオリジナルの霊魂がクローン１人目を背負って（もしくはクローン１人目の霊魂とオリジナルの霊魂が融合している？）歩き出す。
　クローン２人目は生家にて腐乱死体となっているクローン１人目を発見し打ちひしがれるけれど、昔のままの生家で自分と片割れと母が暮らしている幻（或いは霊体験？）を見て何かが腑に落ちたような表情になります。
　そしてクローン２人目の左手の甲には、オリジナルしか持っていなかったはずの傷が浮かび上がります。

　こういう役を演じ分けられる人はなかなかいないと思います。クローン１人目がオリジナルの霊魂を片割れだと思い込んで大事に大事に大事に連れて行こうとする姿は非常に胸を打ちます。そして何より、クローン２人目にオリジナル（と１人目の霊魂？）が宿る瞬間にはハッとさせられました。
　ミッチーは素晴らしい。

　それに、夫がクローンとして蘇った際泣きながら怒る演技を見せた永作博美さんも、母親が死ぬ間際まで「あんた髪伸びたわね。切りなさい」と母親らしく在り続け、尚且つ母親も昔に帰りたがっているという演技を見せた石田えりさんも素晴らしかった。

　映画館で熟睡者続出という触れ込みの映画ではあるけれど、わたしは見て良かったと思いました。号泣を誘う大スペクタルという訳ではないけれど、ただひたすら静かに考える時間をくれる映画。

　アルバム『Awake』収録曲。


　
　「I feel like a monster」と繰り返すサビがとても気持ちいい曲。

　「the beast is ugly」と歌う割にそのuglyさが伝わる歌詞でも曲調でもないため、どの辺がmonsterなの？　と思わせることは否めませんが…。見れば見るほど映画『Resident Evil』シリーズにオマージュ捧げまくりのPVですが…。Johnが明らかにマットを演じていますが…。

　そんなの全て吹き飛ばすキャッチーさが堪りません。

　ついついサビだけ口ずさんでしまいます。

　I！
　I！
　feel like a monster!

　車の後部座席に乗っている廉姫と、それを馬で追いかける又兵衛。スピードが速すぎて、お互いに見つめ合いながらも距離がだんだん離れて、ついに又兵衛が追いつけなくなる…。この描写が二人の運命を暗示しているように思えます。
　どんなに恋しても結ばれることを許されない二人と、「お互いに好きだから」とごく当たり前のように結婚して子どもを産み育てている野原一家の対比が何とも切ないです。そして、「義によって助太刀いたす！」と、二人の知らないずっと未来に生きているひろしたちが二人の生きた時代の人々と同じ精神を持っているのもまた切ない。心は同じ。なのに生まれた時代が違うだけでこんなにも違う…。…戦争は、情けないことに今も変わらずあるけれど。
　廉姫はその後の人生をどう生きたのでしょうか？　ラストで野原一家が見上げる雲が、彼岸の世界で又兵衛と廉姫が出会えたという印だったら良いのに…とわたしはこの映画を見る度思います。いつ見ても何度見てもそう思います。

掃除は、大事なものを把握するための作業。
　ソフィーがまめに掃除をする人でなかったら、一体２人の恋はどうなっていたのでしょう？
　ハウルは天才ですから、ソフィーのことも覚えているでしょうし、ソフィーだってハウルに惹かれることでしょう。でも、その先はハッピーエンドになるのでしょうか？


　ソフィーが大掃除を決行する以前のハウルの動く城は、とっても乱雑。
　ハウルが好奇心旺盛であるが故に、色んなものがごっちゃごちゃに多くて、物が物に隠れて何がどこにあるのかわからない有様。
　こういう汚部屋を持つＧさん（勿論わたくしのことです）としましては、「持ち主にとっては使いやすい部屋なの！」と主張したいところですが…はっきり言って部屋の中で無くしものをするなんてことはしょっちゅうです！　←恥を知りなさい恥を。　それでも新しい物への興味は尽きないので、今まで持っていたものを捨てるより先に新しいものを購入してしまい、嗚呼増え続ける荷物…。あわわわ。


　ハウルだって、涼しい顔をしているけれど、実際は自分の持ち物を把握していなかったのかもしれません。
　確かに当初、一見城の中は同じジャンルのものがそれぞれまとめてあるように見えます。ところがハウルは髪を染めるまじないをダメにされていることに気付きませんでした。これは一体どういうことなのでしょう。
　汚し尽くされていた浴室が綺麗になっているのに、しかも自分の美しさを失うことに過剰なまでの恐れを抱いているハウルがまじないを確認しないというのは。あくまで想像ですが、まじないはハウルの関心の外にあったのだと思います。ハウルにとって金髪を保つことはとても大事なことのはずなのに、完全に意識から抜け落ちていた。ソフィーによって浴室が綺麗になっていたからこそハウルはすぐ髪の色の異変が棚をいじられたことによるものだと把握できたけれど、もし浴室がめちゃくちゃなままだったら、一見しただけでは何が原因かわからず、もはや原因が何か考える心の余裕も無くパニックになってしまい、城の中が緑のドロドロに汚染されていたかもしれません。そしてスクリーンもしくはＴＶ画面に「ハウルの緑の城」「おしまい」の文字が…。
　そりゃあソフィーだって断りなく掃除したのはまずかったのですが、浴室にそんな大事なものがあるなんて誰が想像できるでしょう。しかも、通常より遥かに不潔極まりない状態の浴室に。せめて浴室を綺麗な状態に保っていてくれたら良かったのに。何が大事なものか持ち主以外にもわかりやすくするためにも掃除は必要なのです。


　わたしは、ソフィーによる大掃除によってハウルは自分の頭の中を整理することができ、「大事なもの」「手放すもの」を把握出来たと思います。今まで色んなものを集めまくるために色んな方向に向いていたハウルの関心が、大事なもの（家族）を大事にするために注がれるようになったのですから。
　もしソフィーが大掃除をしていなかったら、ハウルは何をしたらダメなのか理解せぬまま、性懲りもなく他の女性に「面白そうだから」と自分から近づいてひどい目に遭ってお守りを収集し続ける、という行動を繰り返し、ついにソフィーに愛想をつかされて、魔女避けのお守りに囲まれたベッドで弱気のまま泣いていたかもしれません。あな恐ろしや汚部屋。


　あまり長文になってしまうのもいけないので、ここで結論に持っていきます。
　掃除は大事！
　人生行き詰まった時は掃除が一番！
　というわけでわたしも掃除してきます。

　アルバム『PLAYER』収録曲。


　もうだめ！　TSUTAYAに走らなくては！
　イントロを聞いただけでLIAR GAME Season2を見たくて堪らなくなりました。
　わたし自身は決して明晰な頭脳を持っているわけではないのに、この曲にぴったりなLIAR GAMEの世界に没入していると、まるで自分が心理戦をクールに勝ち進む参加者の１人であるかのような気分になれるのです。
　嗚呼！　叶うことならエリーのような美女にわたしはなりたい。